Présenté par Le New Morning
Prodigieux saxophoniste, Joshua Redman est aujourd’hui au sommet de son art. De l’étudiant de Harvard, qui décide finalement de suivre la même voie que son saxophoniste de père (Dewey Redman) au musicien salué par toute la critique américaine, il a fait un parcours éclatant. Avant qu’il conduise ses propres formations, on a pu l’écouter aux côtés de Pat Metheny, Jack DeJohnette, Paul Motian, Roy Hargrove, Charlie Haden, Brad Mehldau. Le rêve américain, façon musicien de jazz ? Peut-être. Mais Joshua Redman offre surtout une musique subtile et euphorisante, d’une grande intelligence, inscrite dans la tradition du jazz et ouverte sur d’autres univers musicaux.
Joshua Redman est l’un des saxophonistes les plus acclamés de la scène jazz contemporaine. Né en 1969 à Berkeley, Californie, il est le fils du légendaire Dewey Redman. Bien qu’il ait étudié à Harvard et ait été accepté à Yale Law School, il choisit finalement une carrière musicale après avoir remporté le prestigieux concours Thelonious Monk en 1991.
Redman signe rapidement avec Warner Bros. et sort son premier album en 1993, suivi de Wish et MoodSwing, qui marquent ses débuts avec un quartet réunissant Brad Mehldau, Christian McBride et Brian Blade. Il explore divers formats, du trio (Back East, Compass) au groove électrique avec The Elastic Band (Momentum). En 2004, il cofonde le SFJAZZ Collective et multiplie les collaborations avec des artistes comme Pat Metheny, Herbie Hancock et The Bad Plus.
Son style évolutif se reflète dans des albums tels que Walking Shadows (2013), Still Dreaming (2018) et Come What May (2019), enregistrés avec ses partenaires de longue date. En 2020, il reforme son quartet historique pour RoundAgain, suivi de LongGone en 2022. Nominé huit fois aux Grammy Awards, il reste une figure majeure du jazz moderne.
Joshua Redman (saxophone) Paul Cornish (piano) Philip Norris (basse) Nazir Ebo (batterie)
Prodigieux saxophoniste, Joshua Redman est aujourd’hui au sommet de son art. De l’étudiant de Harvard, qui décide finalement de suivre la même voie que son saxophoniste de père (Dewey Redman) au musicien salué par toute la critique américaine, il a fait un parcours éclatant. Avant qu’il conduise ses propres formations, on a pu l’écouter aux côtés de Pat Metheny, Jack DeJohnette, Paul Motian, Roy Hargrove, Charlie Haden, Brad Mehldau. Le rêve américain, façon musicien de jazz ? Peut-être. Mais Joshua Redman offre surtout une musique subtile et euphorisante, d’une grande intelligence, inscrite dans la tradition du jazz et ouverte sur d’autres univers musicaux.
Jo
shua Redman est l’un des artistes de jazz les plus acclamés et les plus charismatiques à avoir émergé dans les années 90. Né à Berkeley en Californie, il est le fils du saxophoniste légendaire Dewey Redman et de la danseuse Renee Shedroff. Il a été exposé très tôt à diverses musiques (jazz, classique, rock, soul, indien, indonésien, moyen-oriental, africain) et à des instruments (flûte à bec, piano, guitare, gatham, gamelan) et a commencé à jouer de la clarinette à un an plus tard, il avait neuf ans avant de se tourner vers son instrument principal, le saxophone ténor. Les premières influences de John Coltrane, d'Ornette Coleman, de Cannonball Adderley et de son père, Dewey Redman, ainsi que des Beatles, Aretha Franklin, des Temptations, de Terre, du vent et du feu, de Prince, de The Police et de Led Zeppelin ont inspiré Joshua plus profondément dans la musique. . Bien que Joshua ait aimé jouer du saxophone et qu'il fût un membre dévoué du Berkeley High School Jazz Ensemble et du groupe Combo de 1983 à 1986, ses études ont toujours été sa priorité, et il n'a jamais sérieusement envisagé de devenir un musicien professionnel.
En 1991, Redman a obtenu son diplôme du Harvard College, Phi Beta Kappa avec un B.A. en études sociales. Il avait déjà été accepté par la Yale Law School, mais l’entrée différée pour ce qu’il pensait ne serait que d’un an. Certains de ses amis (d'anciens étudiants du Berklee College of Music que Joshua avait rencontrés à Boston) venaient de s'installer à Brooklyn et cherchaient un autre colocataire pour les aider à payer le loyer. Redman accepta leur invitation à emménager et se retrouva presque immédiatement immergé dans la scène jazz new-yorkaise. Il a commencé à jouer régulièrement avec de grands musiciens de jazz de sa génération: Peter Bernstein, Larry Goldings, Kevin Hays, Roy Hargrove, Geoff Keezer, Leon Parker, Jorge Rossy et Mark Turner (pour n'en nommer que quelques-uns). En novembre de la même année, cinq mois après avoir déménagé à New York, Redman a été nommé vainqueur du prestigieux concours international de saxophones Thelonious Monk. Ce n’était là que l’un des faits saillants les plus visibles de cette année au cours de laquelle Redman a commencé à tourner et à enregistrer avec des maîtres du jazz tels que son père, Jack DeJohnette, Charlie Haden, Elvin Jones, Joe Lovano, Pat Metheny, Paul Motian et Clark Terry. Pour Joshua, ce fut une période de croissance extraordinaire, d'expérience inestimable et d'inspiration sans fin.
Désormais pleinement engagé dans une vie musicale, Redman fut rapidement signé par Warner Bros. Records et sortit son premier album éponyme au printemps 1993, ce qui lui valut par la suite sa première nomination aux Grammy Awards. Cette chute a vu la sortie de Wish, où Joshua a été rejoint par les interprètes vedettes de Pat Metheny, Charlie Haden et Billy Higgins. Il a beaucoup tourné avec Metheny au cours de la seconde moitié de cette année. Son prochain enregistrement, MoodSwing, est sorti en 1994 et présente son premier groupe permanent, qui comprend trois autres jeunes musiciens qui sont devenus des artistes parmi les plus importants et les plus influents du jazz moderne: le pianiste Brad Mehldau, le bassiste Christian McBride. et le batteur Brian Blade. Une édition ultérieure de cet ensemble comprenait le guitariste Peter Bernstein, le pianiste Peter Martin, le bassiste Chris Thomas et Blade. Au cours d’une série d’enregistrements célèbres, dont Spirit of the Moment / Live at the Village Vanguard, Freedom in the Groove et Timeless Tales (pour Changing Times), Redman s’est établi comme l’un des chefs de file les plus constants et les plus réussis de la musique, et a ajouté soprano et alto saxophones à son arsenal instrumental. Le deuxième quatuor acclamé de Joshua, composé du pianiste Aaron Goldberg, du bassiste Reuben Rogers et du batteur Gregory Hutchinson, a été formé en 1998 et a fait ses débuts sur l'album Beyond de 2000. L'interaction dynamique et les rapports inhabituels de ce groupe ont incité Redman à écrire et enregistrer sa première composition longue durée, Passage of Time, parue en 2001.
Un an plus tard, Redman commença à canaliser ses sensibilités jazz à travers une nouvelle instrumentation et forma The Elastic Band, un trio flexible, électrifié et basé sur le groove, bâti sur une collaboration continue avec le claviériste Sam Yahel et le batteur Brian Blade. Le groupe a fait ses débuts sur les versions 2002, Yaya3 et Elastic. Le batteur Jeff Ballard a commencé à jouer régulièrement avec le groupe Elastic Band plus tard cette année-là et il (avec Blade et Yahel) a joué un rôle central dans leur prochain enregistrement, Momentum, nominé aux Grammy, paru en 2005 pour inaugurer l'affiliation de Redman à Nonesuch Records, et a présenté une gamme variée et passionnante d'invités spéciaux.
En 2000, Redman a été nommé directeur artistique pour la saison du printemps de SFJAZZ, une association de diffusion de jazz à but non lucratif. Redman et le directeur exécutif de SFJAZZ, Randall Kline, avaient l’idée que le New York Times qualifiait de «moment eureka»; la création du SFJAZZ Collective, un ensemble distingué à la fois par la créativité de ses membres et par un accent unique mis sur la composition. Inauguré en 2004, le groupe de huit musiciens se compose de plusieurs musiciens talentueux. Le répertoire du collectif comprend à la fois des œuvres commandées et de nouveaux arrangements des œuvres de grands compositeurs de jazz moderne. En mars 2007, Redman a annoncé qu’il prenait une pause entre la direction artistique SFJAZZ et le collectif SFJAZZ afin de se concentrer sur de nouveaux projets.
Le mois suivant, Nonesuch publie son premier disque en trio sans piano, Back East, mettant en vedette Joshua, trois sections de basse et rythmes rythmiques stellaires (Larry Grenadier et Ali Jackson, Christian McBride et Brian Blade, Reuben Rogers et Eric Harland) et trois très saxophonistes invités spéciaux (Chris Cheek, Joe Lovano et Dewey Redman). Sur Compass, sorti en janvier 2009 (Nonesuch), Joshua continue d’explorer le format du trio, et avec un groupe de collaborateurs aussi intrépide qu’il est: les bassistes Larry Grenadier et Reuben Rogers, et les batteurs Brian Blade et Gregory Hutchinson - Redman littéralement. étire figurativement la forme de l'approche du trio; sur le plus audacieux de ces airs, il se produit avec toute la gamme dans un double trio.
À la fin de 2009, Joshua a commencé à jouer avec un nouveau groupe de collaboration appelé James Farm, composé du pianiste Aaron Parks, du bassiste Matt Penman et du batteur Eric Harland. Le groupe insuffle une attitude progressive et un son moderne aux instruments traditionnels du quatuor de jazz acoustique et a été accueilli par de nombreuses critiques élogieuses à travers le monde.
En mai 2013, Redman a publié Walking Shadows (Nonesuch), une collection de ballades vintage et contemporaines produite par son ami et collaborateur fréquent, Brad Mehldau. Il s’agit du premier enregistrement de Redman comprenant un ensemble orchestral et comprenant un ensemble principal composé de Mehldau au piano, de Larry Grenadier à la basse et de Brian Blade à la batterie. À propos de Walking Shadows, le New York Times a déclaré "qu’il n’ya pas eu de geste lyrique aussi sublime au cours de ses 20 années d’enregistrement".
Sorti en juin 2014, le dernier album de Redman, Trios Live (Nonesuch), a été enregistré au Jazz Standard de New York et au Blues Alley de Washington, DC pendant deux tribunes avec Red Tri et le batteur Gregory Hutchinson avec le bassiste Matt Penman (Jazz Standard) et Redman et Hutchinson avec le bassiste Reuben Rogers (Blues Alley). Trios Live contient quatre mélodies originales de Redman et des interprétations de trois chansons supplémentaires.
Outre ses propres projets, Redman a enregistré et joué avec des musiciens tels que Brian Blade, Ray Brown, Dave Brubeck, Chick Corea, le Dave Matthews Band, Jack DeJohnette, Bill Frisell, Aaron Goldberg, Larry Goldings, Charlie Haden et Herbie Hancock. Roy Hargrove, Roy Haynes, Billie Higgins, Milt Jackson, Elvin Jones, Quincy Jones, Big Daddy Kane, Geoff Keezer, BB King, Le Lincoln Center Jazz Orchestra, Logique du DJ, Joe Lovano, Yo Yo Ma, Branford Marsalis, Christian McBride , John Medeski, Brad Mehldau, Pat Metheny, Marcus Miller, Paul Motian, MeShell Ndegeocello, Leon Parker, Nicholas Payton, John Psathas, Simon Hochet, Dewey Redman, Dianne Reeves, Melvin Rhyne, Les Rolling Stones, Les racines, Kurt Rosenwel, John Scofield, Soulive, Incident du fromage, Clark Terry, Toots Thielemans, l'Orchestre de jazz de Trondheim, Mark Turner, McCoy Tyner, Umphrey's McGee, US3, Bugge Wesseltoft, Cedar Walton, Stevie Wonder et Sam Yahel. Joshua Redman a été nominé pour 4 Grammys et a reçu les honneurs des critiques et sondages auprès des lecteurs de DownBeat, de Jazz Times, de The Village Voice et de Rolling Stone. Il a écrit et interprété la musique du dernier film de Louis Malle, Vanya on 42nd Street, et est à la fois vu et entendu dans le film de Robert Altman, Kansas City.
Joshua Redman is one of the most acclaimed and charismatic jazz artists to have emerged in the 1990’s.
Born in Berkeley, California he is the son of legendary saxophonist Dewey Redman and dancer Renee Shedroff. In 1991 Redman graduated from Harvard College summa cum laude and had already been accepted by Yale Law School, but deferred entrance for what he believed was only going to be one year. Instead, he moved to New York City and immediately found himself immersed in the city’s burgeoning jazz scene. Five months later Redman was named winner of the prestigious Thelonious Monk International Saxophone Competition. Since then, Redman has worked and played with a vast array of jazz luminaries, released over twenty albums (Warner & Nonesuch), and has garnered top honors in critics and readers polls of DownBeat, Jazz Times, The Village Voice and Rolling Stone.
